Certificate Course for Bağlama, Choir, and Orchestra
Our Goals:
In the academic field:
- Training highly qualified teachers
- Quality preparation for university entrance
- Developing new academic areas and education systems with our trained personnel
In the practical field:
- Establishing a central orchestra by bringing together professional and amateur musicians
- Supporting both orchestral music and solo development
- Conducting improvisation, composition, and other creative experiences (orchestration) within the framework of creativity
Educational Programs:
As part of our educational program, we offer workshops on ethnomusicology, composition, singing, recording, and more.
Bağlama & Choir:
Participation in the Bağlama and Choir certificate program does not require any prior knowledge. A placement test will be held on the first day of training.
Training content:
- Music theory: General music theory, knowledge of modes, intervals, chords, cadence, rhythmic and melodic dictation, ear training.
- Bağlama: Modern and traditional playing techniques, traditional and modern repertoire, sight-reading.
- Choir: Vocal training, polyphony, singing techniques, sight-reading.
Bağlama & Choir:
Bağlama/Choir training programs are also available online. The course content is the same, but ensemble/orchestra lessons are not held online.
Orchestra:
Participation in the Orchestra certificate program does not require any prior knowledge. A placement test will be held on the first day of training.
Training content:
- Orchestral music, introduction to orchestral conducting, polyphony, sight-reading, orchestral forms and history.
Creativity/Composition & Pedagogy:
Participation in the Creativity and Pedagogy certificate program requires knowledge of music theory and Bağlama.
Creativity/Composition:
- Improvisation/creativity techniques
- Composition in various forms and styles
- Composition for solo Bağlama, Bağlama ensemble, Bağlama voice
- Composition for film, theater, and literary readings
Pedagogy:
- A scientific approach to music pedagogy (learning and application, types of knowledge, motivation, experience of music…), history of (music) pedagogy, problems and possible solutions, initiatives and practical guidance.
Information:
Due to the pandemic, the location cannot currently be determined. Participants will be informed in a timely manner. Registrations are accepted by email ([email protected]). The registration form can be found in the same folder.
Project manager, teacher Kemal Dinç
If you have any questions, please contact us.
Contact:
Sema Atik
[email protected]
+49 176 84374389
Zertifikatslehrgang für Bağlama, Chor und Orchester
Unsere Ziele:
Im akademischen Bereich:
- Ausbildung von hochqualifizierten Lehrern
- Qualitative Vorbereitung auf den Universitätseinstieg
- Entwicklung neuer akademischer Bereiche und Bildungssysteme mit unserem ausgebildeten Personal
Im praktischen Bereich:
- Gründung eines zentralen Orchesters durch Zusammenführung von professionellen und Amateurmusikern
- Unterstützung sowohl der Orchestermusik als auch der solistischen Entwicklung
- Durchführung von Improvisation, Komposition und anderen kreativen Erfahrungen (Orchestrierung) im Rahmen der Kreativität
Bildungsprogramme:
Im Rahmen unseres Bildungsprogramms bieten wir Workshops zu Ethnomusikologie, Komposition, Gesang, Aufnahme und mehr an.
Bağlama & Chor:
Die Teilnahme am Bağlama- und Chor-Zertifikatsprogramm erfordert keine Vorkenntnisse. Am ersten Tag des Trainings wird eine Platzierungsprüfung abgehalten.
Inhalt des Trainings:
- Musiktheorie: Allgemeine Musiktheorie, Kenntnisse über Modi, Intervalle, Akkorde, Kadenz, rhythmische und melodische Diktate, Gehörbildung.
- Bağlama: Moderne und traditionelle Spieltechniken, traditionelles und modernes Repertoire, Sight-Reading.
- Chor: Gesangstraining, Polyphonie, Gesangstechniken, Sight-Reading.
Bağlama & Chor:
Bağlama/Chor-Trainingsprogramme sind auch online verfügbar. Der Kursinhalt ist derselbe, aber Ensemble/Orchesterstunden werden nicht online abgehalten.
Orchester:
Die Teilnahme am Orchester-Zertifikatsprogramm erfordert keine Vorkenntnisse. Am ersten Tag des Trainings wird eine Platzierungsprüfung abgehalten.
Inhalt des Trainings:
- Orchestermusik, Einführung in das Orchesterdirigieren, Polyphonie, Sight-Reading, Orchesterformen und -geschichte.
Kreativität/Komposition & Pädagogik:
Die Teilnahme am Kreativitäts- und Pädagogik-Zertifikatsprogramm erfordert Kenntnisse in Musiktheorie und Bağlama.
Kreativität/Komposition:
- Improvisations-/Kreativitätstechniken
- Komposition in verschiedenen Formen und Stilen
- Komposition für Solo-Bağlama, Bağlama-Ensemble, Bağlama-Stimme
- Komposition für Film, Theater und literarische Lesungen
Pädagogik:
- Ein wissenschaftlicher Ansatz zur Musikpädagogik (Lernen und Anwendung, Arten von Wissen, Motivation, Erfahrung von Musik…), Geschichte der (Musik-)Pädagogik, Probleme und mögliche Lösungen, Initiativen und praktische Anleitung.
Informationen:
Aufgrund der Pandemie kann der Standort derzeit nicht bestimmt werden. Die Teilnehmer werden rechtzeitig informiert. Anmeldungen werden per E-Mail ([email protected]) entgegengenommen. Das Anmeldeformular finden Sie im selben Ordner.
Projektleiter Kemal Dinç
Bei Fragen kontaktieren Sie uns bitte.
Kontakt:
Sema Atik
[email protected]
+49 176 84374389
Sertifikalı Eğitim Programları
Hedeflerimiz:
Akademik alanda:
- Kaliteli öğretmenlerin yetiştirilmesi
- Üniversiteye giriş için niteliksel hazırlık
- Eğitimli çalışanlarımız ile yeni akademik alanların ve eğitim sistemlerinin geliştirilmesi
Pratik alanda:
Profesyonel ve amatör müzisyenleri bir araya getirerek merkezi bir orkestra kurulması.
Orkestra müziğine ek olarak, solistik gelişimin de desteklenmesidir.
Yaratıcılık kapsamında doğaçlama ve beste vb. deneyimlerin seslendirilmesi (orkestrasyon).
Eğitim Programları:
Eğitim programı çerçevesinde etnomüzikoloji, kompozisyon, şan, kayıt vb. atölye çalışmaları planlanmaktadır.
Bağlama & Koro:
Bağlama ve Koro Sertifika Programı’na katılım herhangi bir ön bilgi gerektirmez. Eğitimin ilk gününde bir yerleştirme sınavı yapılacaktır.
Eğitimin İçeriği:
-Müzik Teorisi:
[21:25, 21/06/2023] +90 507 397 70 91: Genel müzik teorisi, makam bilgisi, aralıklar, akorlar, kadanslar, ritmik ve melodik dikte, işitme
-Bağlama:
Modern ve geleneksel çalım teknikleri, geleneksel ve modern repertuar, deşifre
-Koro:
Şan eğitimi, çok seslilik, sesi kullanma teknikleri, deşifre
Bağlama & Koro(online):
Bağlama/Koro eğitim programları online olarak da sunulmaktadır. Kurs içeriği aynıdır, ancak topluluk/orkestra dersleri online olarak yapılmayacaktır.
Orkestra:
Orkestra Sertifika Programı’na katılım herhangi bir ön bilgi gerektirmez. Eğitimin ilk gününde bir yerleştirme sınavı yapılacaktır.
Eğitimin İçeriği:
Orkestra müzisyenliği, orkestra şefliğine giriş, çok seslilik, deşifre, orkestra formları ve tarihçesi
Yaratıcılık/Bestecilik & Pedagoji:
Yaratıcılık ve Pedagoji Sertifika Programı’na katılım için müzik teorisi ve bağlama bilgisi aranmaktadır.
-Yaratıcılık/Bestecilik:
Doğaçlama / Yaratıcılık teknikleri
Farklı form ve stillerde beste yapımı
Solo Bağlama, bağlama topluluğu, bağlama-ses için beste yapımı
Film, tiyatro ve edebiyat okumaları için beste yapımı
-Pedagoji:
• Müzik pedagojisine bilimsel bakış (öğrenme ve uygulama, bilgi çeşitleri, motivasyon, müziği deneyimleme..), (müzik) pedagojisi tarihi, sorunlar ve olası çözümler, girişimler ve pratiğe yönlendirme
Bilgilendirme:
Pandemi nedeniyle şu anda herhangi bir konum belirlenemiyor. Katılımcılar bu konuda zamanında bilgilendirileceklerdir. Kayıtlar e-posta yolu ile ([email protected]) alınacaktır. Kayıt formunu aynı klasörün içinde bulabilirsiniz.
Proje şefi Kemal Dinç
Sorularınız için bize ulaşabilirsiniz!
Başvuru için
Sema Atik
[email protected]
+49 176 84374389